jueves, 31 de mayo de 2007

“El rumor de la arena” en la Asociación de Vecinos Lanuza Casco Viejo

La actividad cultural existe más allá de lo que muchas veces sale en los periódicos o de lo que promueven entidades públicas y privadas. En numerosas ocasiones son asociaciones culturales alternativas o agrupaciones vecinales quienes lanzan propuestas de lo más interesante. Así sucederá esta tarde con la proyección del documental El rumor de la arena (Jesús Prieto y Daniel Iriarte, 2006). Este trabajo se exhibió en la edición de este año del Festival Internacional de Cine del Sáhara, donde obtuvo una Mención. Próximamente lo hará en La casa encendida de Madrid. El documental versa sobre el conflicto del Sáhara Occidental y estará presente uno de sus realizadores, Daniel Iriarte, natural de Zaragoza, para introducir el trabajo y mantener un coloquio con el público asistente.

El pase tendrá lugar en el local de la Asociación de Vecinos Lanuza Casco Viejo (C/ San Pablo, 23, Bajos). La información facilitada no indica la hora, así que recomiendo pasarse a partir de las 19:00 horas.

miércoles, 30 de mayo de 2007

Rodando con Filosofía

Este es el nombre de la Muestra de Cortometrajes de Alumnos y Exalumnos de la Facultad de Filosofía y Letras, que este año llega a su cuarta edición. La idea es apoyar el trabajo de los realizadores que han pasado o están ahora mismo por las aulas del centro. Existe un nutrido grupo de estudiantes y licenciados que dedican parte de su tiempo y esfuerzo a contar historias en imágenes. La Facultad se convierte así en un cauce más de difusión de las obras de estos creadores artísticos. Además de la necesaria exhibición de sus trabajos, la muestra pretende crear un foro de debate en el que los realizadores puedan expresarse y el público preguntar todas aquellas dudas o curiosidades que tengan en torno a la creación audiovisual. En este nuevo encuentro participan Ignacio Estaregui (Geografía e Historia) con Necesidad de castigo (2003), Pilar Gutiérrez (Filología Hispánica) con La visita (2005) y Pilar Palomero (Filología Hispánica) con Sonrisas (2005). En los tres casos es el debut de sus realizadores, quienes presentarán sus obras y participarán en el coloquio posterior con el público.

La cita esta tarde en el Salón de Actos de la Biblioteca María Moliner (nueva biblioteca de Filosofía y Letras), a partir de las 19:30 horas y con entrada libre.

martes, 29 de mayo de 2007

Convocatorias de ayudas para audiovisuales y estudios artísticos de la Diputación Provincial de Zaragoza

Hasta las 14:00 horas del 22 de junio pueden presentarse las solicitudes para conseguir las ayudas, para realizar obras audiovisuales o llevar a cabo el perfeccionamiento o ampliación de estudios artísticos, que concede la Diputación Provincial de Zaragoza. En el primer caso, se concederán tres ayudas para la realización de obras audiovisuales. Podrán aspirar a estas ayudas todos los realizadores nacidos o residentes en Aragón, pudiendo presentar un máximo de 2 proyectos por persona. Cada una de las ayudas tendrá una dotación de 9.000 euros y se concederán exclusivamente a personas físicas. La temática y el tratamiento serán libres, tanto en argumento como en género. Los proyectos deberán de ser realizados en BETACAM O DVD, y presentados en este último formato. En el segundo caso, podrán optar a las Ayudas todos los nacidos o residentes en la provincia de Zaragoza que acrediten realizaciones, experiencia o iniciación suficiente en el ámbito de la materia en la que se pretende la ampliación o el perfeccionamiento. Las especialidades contempladas son: música, artes plásticas, audiovisuales, artes escénicas, diseño y nuevas tecnologías y literatura (narrativa, poética, teatral y guiones cinematográficos).

Bases completas Ayudas Audiovisuales
Bases completas Perfeccionamiento y Ampliación de Estudios Artísticos
Información y anexos de las ayudas

Las películas finalistas de “Actúa. II Festival Internacional de Cortometrajes”, se exhiben en Zaragoza

La ONG Intermón Oxfam es la impulsora de este festival de cortometrajes especializado en temáticas socialmente comprometidas y de denuncia. Nacido el año pasado, en aquella ocasión se centró en el problema de las armas. Para esta nueva edición, el tema monográfico es el hambre, sus causas y cualquier aspecto relacionado. La intención de este Festival es explorar mediante el arte cinematográfico los problemas que limitan el desarrollo de los pueblos y que afectan a sus comunidades.

Dice Ariane Arpa, directora general de Intermón Oxfam que después del “éxito de la pasada edición, en la que compitieron más de 150 trabajos de los cinco continentes, el festival aspira este año a la consolidación”. También explica que es el “único festival de cortometrajes impulsado desde España con ámbito internacional, centrado en el cine comprometido, el que cambia el mundo. Este año queremos facilitar un espacio para que los creadores contribuyan a la lucha contra el hambre, porque sabemos que es evitable”.

Una de las principales novedades de este año, es que los cortometrajes finalistas se exhiben en siete ciudades españolas antes de la entrega de premios en el Círculo de Bellas Artes de Madrid. Todos los espectadores asistentes a estos pases previos a la fase final, podrán votar su cortometraje favorito para el premio del público.

En Zaragoza, la exhibición de estos trabajos comienza hoy mismo con la proyección del documental El hambre en el mundo explicada a mi hijo, basado en el libro del político y sociólogo Jean Ziegler quien a su vez es guionista del trabajo. El miércoles y el jueves se pasarán los 15 cortometrajes finalistas del Festival en dos tandas de 7 y 8 trabajos respectivamente. Por las mañanas a las proyecciones asistirán centros escolares e irán seguidas de un pequeño coloquio con los alumnos presentes dirigido por José Miguel Capapé, responsable de Movilización Social de Intermón Oxfam en Zaragoza. Por la tardes estará abierto al público en general, comenzado a las 19:00 horas en el Centro Joaquín Roncal (C/ San Braulio).

lunes, 28 de mayo de 2007

Entregados los premios del VII Certamen Nacional de Videominuto

El pasado viernes 25 de mayo, a las 19:00 horas se proyectaron los trabajos preseleccionados de la VII edición del Certamen Nacional Videominuto, organizado por el Área de Cultura de la Universidad de Zaragoza y el colectivo Maremagnum. El acto se realizó en el Instituto de Ciencias de la Educación (ICE) con un lleno absoluto. El acto fue presentado por la periodista de la Cadena SER Ana Esteban y por el actor monologuista Charly Taylor. De un total de 58 originales presentados, procedentes de toda la geografía española, se seleccionaron 13 obras de ficción y 9 de animación, y de entre las que resultaron premiadas las siguientes:

-Primer premio en la modalidad de ficción: Piedra, papel o tijera de José Ignacio Simón e Ignacio Lasierra (Zaragoza), dotado con 1000 Euros.

-Segundo premio en la modalidad de ficción: Hurrengo geltokia-Próxima parada de Niko Vázquez y Eva Mateos (Bilbao), dotado con 500 Euros.

-Primer premio en la modalidad de animación: S. Hamaliuk de Laura Cuello (Valencia), dotado con 1000 Euros.

-Premio al mejor videominuto aragonés: Dulce hogar de Ignacio Estaregui (Zaragoza), dotado con 500 Euros.

El Certamen Nacional Videominuto tiene la especial característica de que únicamente admite a concurso obras de hasta un minuto de duración incluidos los títulos de crédito. En sucesivas ediciones, se podrán enviar las obras a través de internet para así poder ampliar el ámbito de repercusión del certamen.

Palmarés de Cine/Arte II en Fuendetodos

El domingo 20 de mayo concluyó la segunda edición de Cine/Arte, un nuevo festival muy atractivo y con la originalidad de centrarse en obras audiovisuales que muestran la relación con todas las demás artes. Este era el primer año que se celebraba el concurso de largometrajes. De los seis títulos seleccionados, prácticamente todos inéditos en Zaragoza, el jurado apostó por Iván Z (2004), un documental de Andrés Duque centrado en la figura del diseñador y cineasta Iván Zulueta. En el apartado de cortometrajes, cuyos premios son concedidos por el público, el primer premio recayó en Arco iris dibujado (Printed Rainbow, 2006) de la realizadora hindú Gitanjali Rao, que ya obtuvo la Espiga de Oro en Valladolid. El segundo premio fue ex aequo para Eclipse (2006) de Juan Galindo Simón y Fotos de familia (2005) de Paula Ortiz. Con la proyección de estas películas se puso fin a este festival, que esperamos siga creciendo y permitiendo exhibir títulos tan interesantes y difíciles de ver en nuestra comunidad.

sábado, 26 de mayo de 2007

Preámbulo del Festival de Cine de Huesca

La Universidad de Zaragoza (campus de Huesca) y el Festival de Cine de Huesca han organizado un curso titulado Miradas del séptimo arte, como preámbulo a la edición de este año. Se trata de la primera actividad académica que el Vicerrectorado de la capital oscense programa en colaboración con el Festival. A lo largo de tres días, se hará una aproximación artística y didáctica al cine de los hermanos Taviani (Vittorio y Paolo), al cortometraje actual y a la obra fílmica de Carlos Saura. Cada sesión contiene una introducción general y la proyección de Buenos días, Babilonia (Good Morning Babilonia, 1987), una serie de cortometrajes premiados en el Festival y La caza (1966). Está dirigido por los profesores Roberto Sánchez (Departamento de Historia del Arte) y Pilar Rivero (Departamento de Didáctica de las Lenguas y de las Ciencias Humanas y Sociales). Tendrá lugar en el Centro Cívico Santiago Escartín de Huesca (C/ Gibraltar, 24) los próximos días 28, 29 y 30 de mayo, de 18:30 a 21:00 horas cada día. La entrada es libre para el público pero también se puede hacer una inscripción gratuita para quienes deseen obtener un certificado de asistencia o créditos de formación. Para ello, o para solicitar más información, contactar con Pilar Rivero (privero@unizar.es).

Como complemento al curso, durante el Festival tendrán lugar sendas conferencias a cargo de los hermanos Taviani y de Carlos Saura. Serán a las 12:00 horas de los días 8 y 9 de junio respectivamente, en el Centro Cultural del Matadero de Huesca (Avda. Martínez de Velasco, 4).

viernes, 25 de mayo de 2007

Proyección de trabajos finalistas y entrega de premios del VII Certamen Nacional de Videominuto

Un año más, y ya son siete, vuelve este peculiar certamen. Su principal característica consiste en que los trabajos no pueden exceder de un minuto de duración, incluyendo los títulos de crédito si los llevan. Esto sirve tanto para agudizar el ingenio como para ensayar la síntesis narrativa. Parece mentira pero en sesenta segundos se pueden contar muchas cosas, aunque, todo hay que decirlo, la gran mayoría se decanta por el chiste o el gag (facilón en quizá demasiados ocasiones). En cualquier caso, una interesante muestra de creatividad. Este certamen viene organizándose con carácter nacional durante siete ediciones de la mano de la Universidad de Zaragoza y Maremagnum. Anteriormente, mediante un equipo organizador distinto, se desarrollaron diversas ediciones pero únicamente se circunscribían al ámbito de nuestra región. En la convocatoria de 2007 se ha contado con un total de 58 originales procedentes de toda España, de los que se han seleccionado 13 videominutos en la modalidad de ficción y 9 en la de animación. Los premios están dotados con 1000 Euros para cada uno de los ganadores de cada modalidad, y 500 Euros para el segundo de ficción y para el mejor videominuto aragonés respectivamente.

El jurado hará público el fallo con los ganadores esta tarde en el salón de actos del Instituto de Ciencias de la Educación (ICE, campus de Plaza San Francisco), a partir de las 19:00 horas y con entrada libre hasta completar el aforo, en un acto que será presentado por la periodista de la Cadena Ser y actriz Ana Esteban y el humorista Charly Taylor.

Ficción:
-Marcianitos de Carlos Fierro Hernández
-El numerito de Carlos Fierro Hernández
-Máximo 5 prendas de Resu Ros y Virginia Pérez
-Piedra, papel o tijera de José Ignacio Simón e Ignacio Lasierra
-Capricho de Alexia Muiños Ruiz
-Clases Wan Tui de Darío Muel Guerrero
-Ratones de biblioteca de Sergio García de Leániz
-Perdidos en el tiempo de María Navarro Téllez
-¡¡Solidaridad!! de Javier Fernández Fañanás
-El fin de José Luis Gracia Usanz
-No llores por lo perdido de Daniel Arturo Abad Palacio
-Dulce hogar de Ignacio Estaregui Valenzuela
-Hurrengo Geltokia - Proxima Estación de Niko Vázquez y Eva Mateos


Animación:
-Good / Evil de Antonello Novelino
-S. hamaliuk de Laura Cuello
-Cocker Spaniel History X de Ernesto Redondo Vergara
-El pan de papá de Darío Muel Guerrero
-Octava Puerta de Tomás Gimeno
-Pez de Helder Rodrigues Parrinha
-La tierra está enferma de Javier Fernández Fañanás
-Join Up Now! de José Luis Gracia Usanz
-Fisonomías de Amaya González Reyes

Estreno de tres cortos aragoneses en la CAI

Esta tarde concluye el ciclo Estrenos de cine aragonés, con esta tercera sesión en la que se proyectarán tres nuevas películas. Se trata de títulos completamente inéditos pues ni siquiera han participado previamente en algún festival. En primer lugar veremos Mar, grúas y gente de Noemí Lana-Renault, que recientemente ha sido seleccionado para el premio Los olvidados del Festival de Cine de Huesca. Seguidamente Debajo del ala de José Barrena, quien ya se encuentra preparando su segundo cortometraje. Y para terminar Las 1002 noches de Alberto Pérez. La semana pasada prácticamente se llenó la sala, así que no apuren y vayan con tiempo.

Será en el Salón de Actos de CAI-Independencia (Paseo de la Independecia, 10), a partir de las 19:30 horas y con entrada libre.

jueves, 24 de mayo de 2007

Exposición “Luces y sombras. Imágenes de la locura” en el ciclo En la Frontera

El ciclo En la Frontera forma parte de la historia cultural reciente de la ciudad. Tras unos cuantos años sin celebrarse, el Ayuntamiento lo recuperó en 2004. Música, teatro, artes plásticas, performances, literatura o últimas tendencias, son algunas de las manifestaciones artísticas que tiene cabida en él. En general, todo vinculado al arte más actual y de vanguardia. Dentro de las propuestas para este año, está incluida la exposición Luces y sombras. Imágenes de la locura. En ella, el cine tiene un apartado en el que, mediante un montaje audiovisual, podrán verse escenas de algunas películas que a lo largo de la historia han tratado las numerosas enfermedades mentales. Desde la fundacional El gabinete del Dr. Caligari (Das kabinett des doktor Caligari, Robert Wiene, 1919) hasta la renovadora Memento (Memento, Christopher Nolan, 2000). No es habitual que En la Frontera contenga secciones dedicadas al cine “convencional”, pues se suele mirar más a otras expresiones audiovisuales, así que bienvenida sea.

Luces y sombras. Imágenes de la locura se inaugura hoy en el Centro de Historia (Plaza de San Agustín), a partir de las 20:00 horas y con entrada libre, permaneciendo abierta hasta el 19 de agosto.

miércoles, 23 de mayo de 2007

Conferencia "El autómovil en el cine y la cultura popular del siglo XX" en el Aula de Cine

El Aula de Cine está a punto de concluir temporada. Hoy tendrá lugar la última sesión del ciclo que se ha venido desarrollando este mes, titulado De 0 a 100 en 24 fotogramas por segundo: Cine y automóvil. Pero no se trata de una proyección sino de una conferencia que va a resultar muy interesante. Si las distintas películas seleccionadas han ido mostrando diversos aspectos de las relaciones del mundo del motor con el cine, la conferencia va a servir para ordenar ideas y ver como estamos ante un fenómeno complejo y menos superficial de lo que muchos creen. Como se ha venido diciendo, estas relaciones no se reducen a filmes que transcurren en carreras automovilísticas sino que van más allá, afectando al propio resultado de la película o a la caracterización psicológica de los personajes. Indudablemente, ambos forman parte de la cultura popular de masas. Para ilustrar estas teorías, el experto Luis Miguel Ortego pronunciará la conferencia El autómovil en el cine y la cultura popular del siglo XX con la que se cierran los ciclos de este curso 2006-2007 a falta de una actividad más que se celebrará la semana que viene y de la que informaré en su momento.

La charla será en el Salón de Actos de la Biblioteca María Moliner (nueva biblioteca de Filosofía y Letras en el campus de la plaza San Francisco), a partir de las 19:30 horas y con entrada libre.

lunes, 21 de mayo de 2007

"La última cena" en Fnac

Esta tarde Fnac pasa la película La última cena (1976). Está dirigida por el cineasta cubano Tomás Gutiérrez Alea (1928-1996), recordado director de títulos como Fresa y chocolate (1994), que dio a conocer en nuestro país a Jorge Perugorría, y Guantanamera (1995), que no llegó a terminar por su fallecimiento haciéndolo su ayudante y amigo Juan Carlos Tabío. La proyección tendrá lugar en Fnac-Plaza de España, a partir de las 19:00 horas y con entrada libre, dentro del ciclo dedicado a presentar la colección de dvd Cinemateca cubana.

viernes, 18 de mayo de 2007

Estreno de cuatro cortos aragoneses en la CAI

Esta tarde se proyectarán cuatro nuevas películas en la CAI dentro del ciclo que han llamado Estrenos de cine aragonés. Si ayer le tocó el turno al documental de Pedro Aguaviva, El ferrocarril del Puerto de Pajares, hoy lo harán cuatro cortometrajes de ficción. Por tres botes de anchoas es el segundo trabajo de Pilar Gutiérrez tras su premiado La visita (2005) que, entre otros galardones, obtuvo el Primer Premio en la Semana del Cine y de la Imagen de Fuentes de Ebro de 2005. Su nueva obra se exhibió en la pasada edición de la Scife, donde cosechó el siempre estimado premio del público, pero no se había estrenado oficialmente. Lo mismo le ocurre a 180 Euros, que viene firmado por José Manuel Fandos, integrante de la productora Nanuk PA, y que logró los premios a mejor guión y fotografía. Precisamente, Fandos es el director de fotografía del corto de Pilar Gutiérrez. Ambas películas comparten además la presencia en el reparto de María José Moreno. Humo letal será el tercer trabajo que podrá verse en la sesión. En este caso no se ha proyectado previamente en festivales. Está dirigido por Javier Campo, quien, para no perder el hilo de conexiones, es guionista a su vez del filme de Fandos y que, como he comentado ya, fue premiado en esta categoría en la Scife 2006. Para concluir, se estrenará la última pieza del prolífico Fernando Usón, que responde al título de Yo y ella y que tampoco se ha visto hasta ahora.

Será en el Salón de Actos de CAI-Independencia (Paseo de la Independecia, 10), a partir de las 19:30 horas y con entrada libre.

jueves, 17 de mayo de 2007

Cine/Arte II en Fuendetodos

Mañana comienza en la localidad zaragozana de Fuendetodos (para los despistados, el lugar de nacimiento del maestro Francisco de Goya y Lucientes) la segunda edición de Cine/Arte, que durará hasta el domingo. Esta actividad, dirigida por el inquieto Roberto Sánchez, crítico de cine y profesor universitario, pretende mostrar las íntimas relaciones entre el fenómeno audiovisual (y en especial el cine) y las diversas expresiones de la pintura, escultura, grabado y de la plástica en general. A la Muestra de Cortometrajes, que ya tuvo lugar el año pasado, se incorpora un Premio del Público a éste y el I Concurso Cine/Arte en el que se proyectarán seis películas de entre las cuales un jurado, compuesto por Ángel Gonzalvo, Desirèe Orús, José Luis Cano, Isabel Yeste y Vicky Calavia, decidirá cual es la mejor. Además, se desarrollarán otras actividades y se contará con la presencia de Maribel Verdú y Carlos Saura. Para saber más sobre horarios, títulos, etc., consultar el programa completo.

Estreno del documental “El ferrocarril del Puerto de Pajares” de Pedro Aguaviva

Pedro Aguaviva (1942) es el decano de los realizadores aficionados zaragozanos y, hasta donde yo sé, aragoneses. Se encuentra en activo desde 1975, año en que dirige el documental Este férreo mundo con el que ganó ex aequo el primer premio en el desaparecido Festival de Cine Amateur de Zaragoza, en su novena y última edición (1976). Desde entonces no ha parado de llevar a cabo obras tanto documentales como de ficción. Precisamente, su anterior obra, Reciclando basura (2002) se inscribe en ese terreno. Muchas de sus películas, especialmente en los últimos años, las ha realizado en el seno de Sefilma, la sección de cine de la Agrupación Artística Aragonesa. No había vuelto a hacer nada hasta que se puso manos a la obra con el trabajo que mañana estrena. Se trata del documental El ferrocarril del Puerto de Pajares, cuya proyección tendrá lugar en el Salón de Actos de CAI-Independencia (Paseo de la Independecia, 10), a partir de las 19:30 horas y con entrada libre. Este pase forma parte del ciclo Estrenos de cine aragonés que la CAI va a realizar los días 17, 18 y 25 de mayo.

martes, 15 de mayo de 2007

Cine japonés contemporáneo en la CAI

El pasado 7 de mayo comenzó la VII Semana Cultural de Japón que organiza el Departamento de Historia del Arte de la Universidad de Zaragoza. Hasta el viernes 11 se celebraron diversas conferencias, talleres y otras actividades. Entre 1999 y 2004 la semana cultural japonesa se desarrolló ininterrumpidamente. Sin embargo, en los años 2005 y 2006 no se llevó a acabo. Ahora regresa cargada de energía, motivo de alegría sin ninguna duda, y se extiende hasta comienzos de junio con actividades paralelas a la propia semana. Una de ellas corresponde a un ciclo de cine japonés contemporáneo, compuesto por cuatro títulos que se realizará en la CAI, uno de los patrocinadores. Hecho que nos llena de alborozo pues ya sabe que no es muy habitual ver cine asiático en Zaragoza, salvo ciclos como los de la Filmoteca y el Aula de Cine. El primero de ellos se podrá ver esta tarde. Se trata de La felicidad de los Katakuris (Katakuri-ke no kôfuku, 2001), filme inédito en nuestra ciudad y calificado como muy surrealista. Está dirigida por el “enfant terrible” Takashi Miike (1960), autor de la perturbadora Audition (Ôdishon, 1999) o de la salvaje Ichi the Killer (Koroshiya 1, 2001). En el resto del ciclo nos encontraremos con una de terror, un drama y un anime.

Las proyecciones tendrán lugar en el Salón de Actos CAI-Independencia (Paseo de la Independencia, 10), a partir de las 19:30 horas y con entrada libre.

El ciclo completo:
15/05
La felicidad de los Katakuris de Takashi Miike. 113 min. 2001
22/05
Nadie sabe de Hirokazu Koreeda. 141 min. 2004
29/05
La maldición de Takashi Shimizu. 92 min. 2003
05/06
Ghost in the Shell de Mamoru Oshii. 82 min. 1995

Nota: Esta tarde también tendrá lugar una nueva sesión del ciclo De 0 a 100 en 24 fotogramas por segundo: Cine y automóvil. Será con Pequeña Miss Sunshine (Little Miss Sunshine, Valerie Faris y Jonathan Dayton, 2006), uno de los éxitos de la pasada temporada y ganadora del Oscar al mejor guión original (Michael Arndt) y al mejor actor secundario (Alan Arkin). La cita en el Salón de Actos de la Biblioteca María Moliner (nueva biblioteca de Filosofía y Letras en el campus de la plaza San Francisco), a partir de las 19:00 horas y con entrada libre.

lunes, 14 de mayo de 2007

“El bosque animado” en Ibercaja

Esta tarde concluye el ciclo Libros al cine que viene desarrollándose desde enero. La película que cerrará esta propuesta es El bosque animado, una producción de 1987 dirigida por José Luis Cuerda. Se trata de una adaptación de la novela homónima de Wenceslao Fernández Flórez, cuyo guión firma Rafael Azcona. En el filme se ha eludido la parte más fantástica del relato, salvo un caso concreto, para centrarse en las peripecias de los distintos personajes humanos. Un entorno plagado de seres entrañables encabezados por el peculiar bandido Fendetestas y Fiz de Cotovelo, un alma en pena que no cumplió una promesa en vida (magníficos Alfredo Landa y Miguel Rellán respectivamente). Son muchas las historias de este bosque. Cuerda y Azcona nos cuentan unas pocas que seguro les hacen disfrutar. Un clásico moderno del cine español premiado con cinco Goya, incluyendo película y guión. No se la pierdan.

La proyección tendrá lugar en el Centro de Exposiciones y Congresos de Ibercaja (San Ignacio de Loyola, 16), a partir de las 19:00 horas y con entrada libre.

Nota: En el Aula de Cine de la Universidad, prosigue el ciclo De 0 a 100 en 24 fotogramas por segundo: Cine y automóvil. Esta tarde le toca el turno a Bullitt (Bullitt, Peter Yates, 1968), título bisagra hacia el cine policiaco contemporáneo y protagonizado por el icono Steve McQueen. Será en el Salón de Actos de la Biblioteca María Moliner (nueva biblioteca de Filosofía y Letras en el campus de la plaza San Francisco), a partir de las 19:00 horas y con entrada libre.

Recordar por último que las proyecciones de la muestra Zinentiendo también continúan en el Centro de Historia.

domingo, 13 de mayo de 2007

Publicadas las bases de la 12ª Semana del Cine y de la Imagen de Fuentes de Ebro

Desde hace unos días ya se encuentran disponibles las bases de la Scife 2007. Un año más, son tres las categorías del certamen: "Carteles", "Un minuto de agua, una gota de cine" y "Cortometrajes". El plazo límite para la inscripción en cualquiera de los tres apartados del certamen es hasta el 31 de agosto. Como siempre, la semana de cine de Fuentes se celebrará en el mes de octubre con numerosas actividades y sorpresas.

Podéis consultar todo en la web de la Scife o pinchando directamente aquí.

viernes, 11 de mayo de 2007

Estreno del cortometraje “Perceval” de Pablo Aragüés

El activo Pablo Aragüés vuelve y lo hace con su producción más ambiciosa hasta la fecha, Perceval. La historia, una mezcla del recorrido del Santo Grial por Huesca y la leyenda del rey Arturo y los caballeros de la Mesa Redonda, se ha realizado con los diálogos en latín para conseguir mayor verosimilitud. En la película se han invertido 200.000 Euros, aportados en parte por las ayudas al audiovisual de la DGA, la CAI y la Fundación Anselmo Pié de Huesca. Filmado en su totalidad en localizaciones del Altoaragón como el castillo de Loarre o el monasterio de San Juan de la Peña, en un rodaje de aproximadamente 20 días de duración y con un equipo técnico que llegó a estar formado por unas 100 personas, más 160 de extras. Y para las coreografías se ha recurrido a Max Maine, quien ha trabajado en títulos como Los inmortales (Highlander, 1986) o Braveheart (1995). El resultado podrá conocerse esta noche en el Museo Provincial, lugar en el que a partir de las 21:00 horas se proyectará en primicia el trabajo. De momento, el esfuerzo invertido ya ha tenido recompensa pues la obra ha sido seleccionada para participar en el Short Film Corner del Festival de Cannes. Pablo Aragüés sigue apuntando alto y todo indica que logrará sus objetivos. Pese a su juventud, ha demostrado sobradamente un gran dominio de la composición visual y el saber manejarse en películas complicadas en cuanto a producción. Su punto débil son los guiones pero todo se puede se aprender. Nacido en 1982, gran amante del cine norteamericano de los setenta, cuenta en su trayectoria con más de 15 cortometrajes en los que ha ido desarrollando una cada vez mayor pericia técnica. Y todavía tiene que estrenar su primer largometraje, Noches rojas. También escribe en un blog. Su lenguaje suele ser directo, a veces descarnado, y con sus sensaciones a flor de piel. Para los curiosos, dejo un enlace a una entrada en la que habla de Perceval. Nada mejor que sus palabras para hablar de la película.

jueves, 10 de mayo de 2007

Zinentiendo. III Muestra Internacional de Cine Lésbico, Gay, Transexual y Bisexual

Más oferta cinematográfica para este mes. Zinentiendo llega a su tercera edición. Poco a poco se ha ido consolidando esta muestra que nos enseña la diversidad sexual en el mundo, logrando más apoyo por parte de instituciones públicas y privadas. Según sus organizadores, después de ocho años de trabajo desde el colectivo Towanda, la muestra se ha convertido en “uno de los festivales de cine LGTB más importantes de España, junto al Zinegoak de Bilbao, el Lambda de Barcelona y el Lesgaycinemad de Madrid”. Este año además, la muestra ha salido de Zaragoza para acercarse a Huesca y las localidades zaragozanas de Pina de Ebro, Villanueva de Gállego, Gallocanta, María de Huerva y Nuez de Ebro. La programación, compuesta de documentales, cortometrajes y largometrajes, es en su mayoría inédita en nuestra ciudad. Destacar el pase de los dos largometrajes de ficción que hasta la fecha ha rodado João Pedro Rodrigues (1966), cineasta portugués completamente desconocido entre nosotros y con cuya presencia se contará en la muestra. El fantasma (O fantasma, 2000) formó parte de la sección oficial del Festival de Venecia. Odete (Odete, 2005) obtuvo una Mención Especial en la sección Cinémas de Recherche del Festival de Cannes. Los pases serán en el Centro de Historia (Plaza de San Agustín, 2) y en Fnac (Plaza de España), que se incorpora como sede nueva.

La inauguración y presentación de la muestra tendrá lugar mañana, día 11, en el Centro de Historia, a partir de las 20:30 horas y contará con música de saxo en vivo. Finalizará el domingo 20 de mayo.

Se puede consultar la programación en la web de Towanda y descargando el pdf aquí mismo.

martes, 8 de mayo de 2007

Ciclo de “Cine palestino-israelí” en Zaragoza y Huesca

En un mes que va a estar especialmente nutrido de oferta cinematográfica, la organización no gubernamental Acción Solidaria Aragonesa (ASA) en colaboración con la Fundación CAI-ASC, presentan un ciclo de cine palestino-israelí. Esta propuesta comenzó ayer en Zaragoza y se desarrollará durante toda la semana. Los días 13, 14 y 15 las proyecciones tendrán lugar en Huesca. El interesante programa incluye tanto ficción como documentales, siendo la mayoría de los títulos inéditos en ambas ciudades. Su intención es tanto concienciar de la situación que se vive en Oriente Medio como dar a conocer el cine de una zona del mundo que apenas se ve. En Zaragoza tendrá lugar en el Centro Joaquín Roncal a partir de las 19:00 horas y en Huesca en Centro Cultural Matadero a partir de las 20:00 horas. En los dos casos con entrada libre hasta completar el aforo.

El ciclo completo:
Zaragoza
07/05
Los niños de Arna de Juliano Mer Khamis. 80 min. 2004, Israel
08/05
La última luna de Miguel Littin. 105 min. 2005, México-España-Chile
09/05
Chronique d'un siège - Ramallah, avril 2002 de Samir Abdallah. 55 min. 2003, Francia
10/05
Intervención divina de Elia Suleiman. 90 min. 2002, Francia-Marruecos-Alemania-Palestina
11/05
Matzpen - Anti Zionist Israelis de Eran Torbiner. 54 min. 2003, Israel
Saz de Gil Karni. 50 min. 2004, Israel
Huesca
13/05
Avenge but one of my two eyes de Avi Mograbi. 107 min. 2005, Francia-Israel
14/05 Mariam de
Dominique Dubosc. 12 min. 2006, Israel
Dandess Family de
Alternative Information Center. 2005, Palestina
15/05
El color de los olivos de Carolina Rivas. 97 min. 2006, México-Palestina

Nota: Esta tarde también prosigue el ciclo del Aula de Cine de la Universidad De 0 a 100 en 24 fotogramas por segundo: cine y automóvil, con la proyección de la película Tráfico (Trafic, 1971) de Jacques Tati. Será en el Salón de Actos de la Biblioteca María Moliner (nueva biblioteca de Filosofía y Letras en el campus de la plaza San Francisco), a partir de las 19:00 horas y con entrada libre.

Por otra parte, recordar que Fila 12 también tiene sesión esta tarde con la presencia de la actriz Marga Escudero. En Ibercaja Zentrum (C/ Costa, 13) a las 19:30 horas y con entrada libre.

“Fila 12” en mayo

El foro que coordina Alberto Sánchez concluye temporada con los últimos cuatro nuevos invitados que pasarán este mes. Actrices, realizadores, músicos y críticos serán quienes comenten las novedades de la cartelera en las sesiones. Además de sus opiniones, habrá un hueco para sorpresas y todo ello aderezado con el buen humor de Alberto Sánchez. Como en meses anteriores, las charlas serán los martes a partir de las 19:30 horas en Ibercaja Zentrum (C/ Costa, 13) y con entrada libre. Una buena oportunidad para saber qué ver o para prolongar el placer de las películas recientes que hemos visto y nos han gustado.

Invitados mayo:
08/05 Marga Escudero, actriz
15/05 Emilio Larruga, realizador de cine y compositor de música
22/05
Aúrea Martínez, guionista y realizadora
29/05
Carlos Gurpegui, crítico de cine y educador

domingo, 6 de mayo de 2007

El ciclo “De 0 a 100 en 24 fotogramas por segundo: Cine y automóvil” cierra la programación del Aula de Cine de la Universidad del curso 2006-2007

Para cerrar la programación de este curso 2006-2007, el Aula de Cine ha reservado una propuesta que si bien no es totalmente original sí que la podemos considerar como inédita en nuestra ciudad y, sobre todo, poco tratada en líneas generales. Se trata de las fluidas relaciones entre cine y automóvil, dos de los inventos más importantes de finales del siglo XIX y que tienen su máximo desarrollo a lo largo del siglo XX.

Entre los años 2001 y 2003, la Fundación Eduardo Barreiros de Madrid celebró tres ciclos que denominó Cine sobre el automóvil. En ellos se conjugaban las proyecciones con charlas. Aunque nosotros conocimos esta idea después de plantearnos la realización del presente ciclo, nos parecía justo dar a conocer esta iniciativa (pionera hasta donde sabemos), que al parecer no ha tenido continuidad después de la última fecha señalada.

Habrá a quien le extrañe la unión de dos conceptos que, en un principio, pueden resultar tan alejados. Sin embargo, el mundo del automóvil ha sido muy importante para el cine desde sus inicios. Lo sabían muy bien los cómicos del cine mudo, con sus persecuciones y destrozos. Y más allá, ya que también se han establecido diversas relaciones entre arte y motor. Ahí está el Movimiento Futurista, que en una de sus provocaciones decía que “un coche de carreras es más bello que la Victoria de Samotracia”. O Andy Warhol, con una serie de sus famosas variaciones de color dedicada a un Mercedes de carreras y que llegó a pintar un BMW con motivo de las 24 horas de Le Mans.

La intención del presente ciclo es mostrar estas relaciones que son más complejas y profundas de lo que parecen. El mundo del motor en el cine no se reduce solamente a las películas que se enmarcan en carreras automovilísticas, como Grand Prix (Grand Prix, John Frankenheimer, 1966), 500 millas (Winning, James Goldstone, 1969) o Las 24 horas de Le Mans (Le Mans, Lee H. Katzin, 1971). La presencia, la elección y el protagonismo de los coches están en muchas ocasiones ligados a la caracterización del personaje, como una extensión de su perfil psicológico, o al género del filme en cuestión. Es muy interesante escuchar a Steven Spielberg hablar del casting de camiones que se realizó a propósito de El diablo sobre ruedas (Duel, 1971), título emblemático con el que precisamente abrimos este ciclo. O la influencia de la publicidad en las dos direcciones, con anuncios inspirados en películas o compañías de automóviles encargando a reconocidos directores la realización de una serie de cortos para promocionar sus modelos, como es el caso de BMW y The Hire.

El cine y el automóvil son dos inventos con algo de más de cien años de existencia, plenamente ligados a lo moderno en el siglo XX. Resulta curioso observar como ambos forman parte de la cultura popular de masas, en la que incluso se dan los Autocines, es decir, cines al aire libre para ver las películas desde el propio coche. O también como ambos están ligados al ocaso del salvaje oeste: mientras que algunas de las primeras películas se realizan en vida de personas que han conocido ese mundo, el coche simboliza la desaparición de esa forma de vida. Así, el protagonista de La balada de Cable Hogue (The Ballad of Cable Hogue, Sam Peckinpah, 1970), muere atropellado por uno de los primeros autos.

Para contextualizar y comprender mejor estas relaciones, las películas serán presentadas por el experto Luis Miguel Ortego, persona sin cuyo impulso y conocimientos este ciclo no se hubiera llevado a cabo. Además, también cerrará el recorrido con una conferencia que trazará un panorama sobre las diversas retroalimentaciones entre ambos mundos. Para quien quiera profundizar más en el tema del automóvil como arte, nada mejor que recomendarle la visita de su web: ¿Dónde está el depósito…?

Las sesiones tendrán lugar en el Salón de Actos de la Biblioteca María Moliner (nueva biblioteca de Filosofía y Letras en el campus de la plaza San Francisco), a partir de las 19:00 horas (salvo la conferencia del día 23, que será a las 19:30 horas) y con entrada libre, comenzando mañana día 7.

El ciclo completo:
07/05
El diablo sobre ruedas de Steven Spielberg. 86 min. 1971, EEUU
08/05
Tráfico de Jacques Tati 92 min. 1971, Francia-Italia
09/05
Regreso al futuro de Robert Zemeckis. 111 min. 1985, EEUU
14/05
Bullitt de Peter Yates. 109 min. 1968, EEUU
15/05
Pequeña Miss Sunshine de Jonathan Dayton y Valerie Faris. 98 min. 2006, EEUU
16/05
The Hire de varios directores. 82 min. 2001-2002, EEUU
23/05 El autómovil en el cine y la cultura popular del siglo XX conferencia por Luis Miguel Ortego 19:30 horas

sábado, 5 de mayo de 2007

Constituida en Zaragoza la Junta Gestora de la Red de Festivales de Cine

Durante los pasados días 26 a 28 de abril de 2007, ha tenido lugar en el Centro de Historia de Zaragoza, la Asamblea Constituyente de la Red de Festivales de Cine. En el transcurso de las reuniones, en las que han participado catorce festivales de cine de distintas ciudades españolas, los representantes de estos eventos han elaborado la documentación de los objetivos básicos de la Asamblea, entre los que cabe señalar la racionalizacion, ordenación y armonización del mapa y calendario anual, así como colaborar entre ellos, para desarrollar herramientas y estrategias comunes, en los ámbitos sociales, culturales y formativos afines.

La red realizará sus trabajos basando sus actuaciones en las buenas prácticas profesionales, consecuentes con sus finalidades básicas, proponiéndose un plazo máximo de tres meses para que se pueda firmar el acta fundacional y la aprobación de los estatutos.

Finalmente, fue nombrada la junta gestora de la Red, que está presidida por Fernando López (NEFF Vitoria) y en la que como vicepresidente se nombró a José Luis Anchelergues (Festival de Cine de Zaragoza) y como secretaria a Nora Sola (Festival de Orense). Figuran como vocales de esta Junta, Montxo Algora (Art Futura), Margarita Maguregui (L’Alternativa de Barcelona), José Moreno (Eurovideo), Emiliano Allende (Festival de Medina del Campo), Nani Fernandez (Notodofilmfest.com) y María Dolores Piñero (Festival de Elche).

Desde Cinegoza les deseo buena suerte para este atractivo proyecto. Incluyo para los interesados las conclusiones y objetivos de la Red.

Conclusiones de la Asamblea de la Red de Festivales de Cine
Bajo los auspicios de la Concejalía de Cultura del Excmo. Ayuntamiento de Zaragoza y organizada por el Festival Nacional de Jóvenes Realizadores “Ciudad de Zaragoza”, durante los días 26 al 28 de Abril, se reunieron en esta ciudad, los representantes de 14 Festivales de Cine de distintas ciudades españolas, con el propósito de crear una Red de Festivales de Cine, que pretende convertirse en un foro permanente y estable para racionalizar, y ordenar, el panorama de Festivales, establecen de común acuerdo los siguientes puntos:


Objetivos de la Red
La mesa determina como OBJETIVOS a asumir los siguientes apartados:


a) Racionalizar, ordenar y armonizar en la medida de lo posible, el mapa y calendario de los Festivales de Cine, con el compromiso de difusión al iniciarse el año, aún incluso de forma provisional.

b) Colaborar entre los festivales miembros, con la finalidad de racionalizar, compartir, optimizar, e intercambiar información, programas, obras, etc. que faciliten el enriquecimiento de su estructura y funcionamiento, así como la formación de sus gestores.

c) Acceso al proceso educativo, desarrollando herramientas y estrategias comunes en los ámbitos sociales y culturales, así como acciones formativas para el propio personal de los festivales.

d) Creación de una infraestructura común, que permita el acceso a informaciones, bolsas de trabajo, bases de datos, que podrían estar además, reflejadas en la propia Web de la Red, que servirá como sistema de interconexión entre los miembros.

e) Llevar a cabo una labor de difusión e información sobre las nuevas propuestas tecnológicas que cada día aparecen, con referencia expresa a las posibles modificaciones del propio medio cinematográfico.

f) Actuación conjunta, en cuestiones de interés común, ante los organismos e instituciones públicas, entidades privadas, canales de televisión, entidades gestoras de audiovisuales representativas de sectores profesionales, respetando la autonomía de cada festival.

g) Establecer criterios comunes para implementar políticas de creación y fidelización del público.

h) Promocionar los Festivales miembros a nivel nacional e internacional, y la presencia de la Red y las Coordinadoras o Asociaciones existentes, en los principales Festivales y mercados de cine.

i) Hacer llegar a todos los festivales, muestras, semanas, certámenes de cine u otras manifestaciones audiovisuales, este documento, sin exclusiones.

La Red realizará sus trabajos, basando sus actuaciones en las siguientes buenas prácticas:
Ante la existencia de numerosos festivales, semanas, certámenes, manifestaciones cinematográficas, o audiovisuales, etc., en el ámbito del audiovisual español, y al objeto de poder dilucidar determinados aspectos de su funcionamiento, que afectan a la difusión y promoción de las obras audiovisuales, en cualquier formato, y a distintos niveles, se acuerda establecer unas actuaciones para su correcto funcionamiento, basados en unos códigos comunes de actuación. Con la finalidad de confeccionar los estatutos fundacionales se tendrá en cuenta el documento anexo de Creación de la Red. Para la realización de estos trabajos fundacionales se procede al nombramiento de la Junta Gestora, nombrada por unanimidad de los asistentes a la Asamblea, que estará integrada por:


-Presidente: Fernando López
-Vicepresidente: José Luis Anchelergues
-Secretaria: Nora Sola
-Vocales:
Montxo Algora
Margarita Maguregui
José Moreno
Emiliano Allende.
Nani Fernández
María Dolores Piñero


Lo que se aprueba en Zaragoza a 28 de Abril de 2007.

viernes, 4 de mayo de 2007

“El proceso de Juana de Arco” en el Colegio de Ingenieros Industriales de Aragón

Esta tarde se proyecta la tercera película del ciclo 4 poetas del cine europeo que comenzó en marzo con Madre e hijo (Mat i syn, 1997) de Alexandr Sokurov y prosiguió en abril con Una película hablada (Um filme falado, 2003) de Manoel de Oliveira. Hoy le toca el turno al maestro Robert Bresson y su obra, El proceso de Juana de Arco (Procès de Jeanne d’Arc, 1962). Su coordinador, Luis Betrán, comenta que se trata de una “Reconstrucción del proceso de Juana de Arco (basado íntegramente en las transcripciones del proceso real), concerniente al encarcelamiento, interrogatorio y ejecución final a manos de los Ingleses. A pesar de su brevedad –trece largometrajes y un corto realizados en casi cinco décadas– la obra fílmica de Robert Bresson (1901-1999) es una de las más influyentes de la historia del cine. Los filmes de Bresson son reflexiones sobre la idea de lo sagrado, la fe, la incomunicación y el destino, configuradas en una poética que intenta responder la única pregunta que de verdad importa: ¿Por qué existimos?”.

La proyección será en el Colegio de Ingenieros Industriales de Aragón (C/ Sanclemente, 6, 5ºA), a partir de las 18:30 horas y con entrada libre. La sesión estará presentada por su coordinador y habrá un coloquio posterior.

Nota: Para completar la tarde, la Tertulia de Cine Segundo de Chomón se reunirá a partir de las 19:30 horas en el Ateneo (C/ San Voto, 9) para comentar la película del maestro Luchino Visconti Muerte en Venecia (Morte a Venezia, 1971).

Estreno del cortometraje "Rastro" de Ignacio Lasierra Pinto

Esta tarde tendrá lugar el estreno de Rastro, último cortometraje hasta la fecha del joven realizador oscense Ignacio Lasierra Pinto. En el reparto destaca la presencia de Gabriel Latorre junto a los menos conocidos Coffe de Gea, Rufino Ródenas y Mario Lasierra. Está rodado en Candasnos, localidad de origen del director, y cuenta en diez minutos la historia de dos amigos, Fermín y Francisco, aficionados a la caza. Cada jornada de domingo se reúnen para pasar el día y comentar la jornada, pero este será especial, el vino y la amistad servirán para que Fermín confiese sus miedos y el sacrificio que ha tenido que hacer en la mañana más calurosa y difícil que ha conocido. Lasierra define su obra como un relato de obsesiones llevadas al límite. Se trata de la segunda película de Ignacio Lasierra, después de Al otro lado (2002) y antes de embarcarse en la realización de Salomón, cuyo guión fue premiado el año pasado en la primera edición del concurso de guiones de la Delegación del Gobierno en Aragón y Multicaja.

El estreno será en la Filmoteca de Zaragoza (Palacio de los Morlanes, plaza de San Carlos), a las 20:30 horas y con la presentación del propio director. Mañana habrá una nueva proyección del filme también a las 20:30 horas. En ambos casos, la entrada es libre hasta completar el aforo, recogiendo previamente la invitación en la taquilla.

Nota: Para los turolenses o alguien que esté hoy por allí, decir que esta noche se estrena el nuevo cortometraje de Pimpi López Juderías, el quinto ya. Se titula Póker de sotas y se exhibirá a partir de las 22:00 horas en el Cine Maravillas.

jueves, 3 de mayo de 2007

Cincuenta años del estreno en Zaragoza de “La Strada” de Federico Fellini

La Tertulia Cinematográfica Perdiguer se reúne esta tarde en Ámbito Cultural de El Corte Inglés para conmemorar los cincuenta años del estreno en Zaragoza de La Strada (1954) de Federico Fellini, acontecimiento que tuvo lugar el 21 de abril de 1957 en el desaparecido Cine Dorado. La Strada supone la culminación de la primera etapa cinematográfica de Fellini, junto con Los inútiles (I vitelloni, 1953) y Las noches de Cabiria (Le notti di Cabiria, 1957). Clasificada en su momento como la tercera de las diez mejores películas de la historia del cine (aunque en la votación de Bruselas de 1958 quedó en el vigésimo octavo lugar), nos cuenta un argumento en el que el genial director italiano expresa en toda su crudeza la tragedia de la incomunicación, el poder de la fuerza bruta y el triunfo de la bondad. En 1954, La Strada recibió el Oscar de Hollywood a la mejor película de habla no inglesa. Para situar la obra, se contará con la presencia de Ramón Perdiguer y Jaime Esaín.

El pase tendrá lugar en Ámbito Cultural de El Corte Inglés (Paseo Independencia, 11, 2ª planta), a partir de las 18:30 horas y con entrada libre.

Comienzan las “XII Jornadas de Cine ‘Villa de La Almunia’”

Ayer por la tarde tuvo lugar en Alpartir el acto preliminar de la edición de este año que se dedica a las Operas Primas. A las 20:00 horas se proyectaron los cortos que ganaron en 2006. Hoy se realizará una presentación, ya en La Almunia, en la que Miguel Mena llevará a cabo su programa en directo Aragón a las 7, justamente a esa misma hora. Y mañana a las 19:00 horas se inaugurarán oficialmente las jornadas con la proyección de Al sur de Granada (2003) y la presencia de su actriz protagonista, Verónica Sánchez. A partir de ese momento y durante ocho días más, se desarrollarán las distintas secciones que incluyen el certamen de cortometrajes, hasta llegar a la clausura en la que se entregarán los premios y el galardón especial Florián Rey a Fernando Trueba. También hay una nueva sección, Open, en la que se proyectarán dos largometrajes alemanes recientes y que cuenta con un blog. Para conocer con detalle la programación y otros aspectos, visitar la web de las jornadas y descargar el programa en pdf.

miércoles, 2 de mayo de 2007

Más cine tailandés en la Filmoteca

La casualidad ha querido que recién acabado el ciclo dedicado al cine tailandés en el Aula de Cine de la Universidad y con la noticia de los problemas de Apichatpong Weerasethakul con la censura de su país muy fresca todavía (ver post anterior), continúe el protagonismo de la cinematografía de este país a través de la Filmoteca. De este modo, entre las propuestas que nos ofrece para el mes de mayo, nos vamos a encontrar con un recorrido de nueve títulos por el cine thai reciente. Películas de diversos géneros que nos van a mostrar la variedad existente. Destacar que el ciclo, que ha comenzado hoy mismo, se abre con Las lágrimas del Tigre Negro (Fah talai jone, 2000), una película fundamental para el cine contemporáneo de Tailandia. Dejo la selección de títulos para todos aquellos interesados. Aprovechen pues ver cine asiático en nuestra ciudad no es algo muy habitual. Además, también va haber un miniciclo dedicado a Aki Kaurismäki que incluye las magistrales Un hombre sin pasado (Mies vailla menneusyyttä, 2002) y Luces al atardecer (Laitakaupungin valot, 2006).

Ciclo Tailandia:
02/05
Las lágrimas del Tigre Negro de Wisit Sasanatieng. 110 min. 2000. 18:00 horas
02/05
Beautiful Boxer de Ekachai Uekrongtham. 118 min. 2003, Tailandia. 22:00 horas

03/05 Beautiful Boxer de Ekachai Uekrongtham. 118 min. 2003, Tailandia. 18:00 horas
03/05 Las lágrimas del Tigre Negro de Wisit Sasanatieng. 110 min. 2000, Tailandia. 20:15 horas


09/05 The Eye de Oxide y Danny Pang. 101 min. 2002, Tailandia-Hong Kong-Gran Bretaña. 18:00 horas
09/05
The Eye 2 de Oxide y Danny Pang. 98 min. 2004, Tailandia-Hong Kong. 22:00 horas

10/05 The Eye 2 de Oxide y Danny Pang. 98 min. 2004, Tailandia-Hong Kong. 20:00 horas
10/05 The Eye de Oxide y Danny Pang. 101 min. 2002, Tailandia-Hong Kong-Gran Bretaña. 22:00 horas


11/05 Thai Dragon de Prachya Pinkaew. 105 min. 2005, Tailandia. 20:00 horas

12/05 Thai Dragon de Prachya Pinkaew. 105 min. 2005, Tailandia. 18:00 horas

23/05 Seis nueve de Pen-ek Ratanaruang. 114 min. 1999, Tailandia. 18:00 horas
23/05
Nang Nak de Nonzee Nimibutr. 100 min. 1999, Tailandia. 22:00 horas

24/05 Nang Nak de Nonzee Nimibutr. 100 min. 1999, Tailandia. 20:00 horas
24/05 Seis nueve de Pen-ek Ratanaruang. 114 min. 1999, Tailandia. 22:00 horas


25/05 La obertura de Ittisoontorn Vichailak. 103 min. 2004, Tailandia. 20:00 horas

26/05 La obertura de Ittisoontorn Vichailak. 103 min. 2004, Tailandia. 18:00 horas

30/05 Tropical Malady de Apichatpong Weerasethakul. 118 min. 2004, Tailandia-Francia-Alemania-Italia. 20:00 horas

31/05 Tropical Malady de Apichatpong Weerasethakul. 118 min. 2004, Tailandia-Francia-Alemania-Italia. 18:00 horas