Acabo de leer que, según una encuesta, las películas favoritas de todos los tiempos de los españoles son Lo que el viento se llevó como extranjera y Volver como nacional. Curioso resultado que sorprende más cuando aparecen los siguientes títulos. Extranjeras: Pretty Woman, Spiderman, Titanic, El señor de los anillos, Ghost, 300, La guerra de las galaxias, Gladiator y Piratas del Caribe. Españolas: Mar adentro, El laberinto del fauno, Torrente, Los otros, Todo sobre mi madre, Mujeres al borde un ataque de nervios, Los santos inocentes, Airbag y Tacones lejanos. Más allá de la discutible calidad de algunas de las películas (no voy a valorar los gustos del público), lo que está claro es que no se conoce la historia del cine. La película española más antigua que aparece entre las diez es Los santos inocentes, de 1984. Nada de, por ejemplo, Berlanga. Y mientras que entre las extranjeras la primera ha resultado Lo que el viento se llevó, de 1939, el resto de filmes ya nos llevan hasta finales de los setenta. Al parecer se entrevistaron a 1010 personas a las que se les planteó una cuestión abierta: “¿Me podría decir cuál es su película española -o extranjera- favorita de todos los tiempos?” Como se dice en la noticia, los encuestados “han ido mencionando aquellas que les venían a la mente de forma más inmediata, fórmula que explica los bajos porcentajes otorgados a cada uno de los títulos de las películas, aclaran los responsables de la encuesta.” No sólo explica eso, sino también que han nombrado muchos filmes que han visto recientemente, por eso la gran mayoría de títulos contemporáneos. Para mí, lo más relevador, y sin darle demasiada importancia a la encuesta, es lo que comentaba antes: hay un gran desconocimiento de la historia del cine. Y también de las cinematografías de otros países pues las diez extranjeras son de procedencia norteamericana. Es uno de los problemas de base respecto a la consideración del cine. Para una gran mayoría, el cine consiste únicamente de entretenerse un par de horas y olvidarse de todo, incluso de la película transcurridos unos días. Pero el cine es eso y muchas más cosas. Algo de lo que no parecen querer enterarse nuestros políticos. El cine debería estar en la enseñanza ya desde primaria. Con unas nociones básicas para empezar sería más que suficiente. Una educación audiovisual que permita desarrollar la sensibilidad de esos futuros espectadores. Ni siquiera habría que hacer exámenes, para que los alumnos no le cogieran tirria. Hay que intentarlo para comprobar si vale de algo. Quizá se trate de la primera piedra para cambiar las cosas y para que el público disfrute igualmente con los Torrentes pero también con películas como La soledad (Jaime Rosales, 2007), una de las mejores obras del cine español de los últimos años que desgracidamente ha pasado prácticamente desapercibida. Por cierto, ¿1010 personas representan los gustos de todos los españoles? A las encuestas no sólo les falta sentido común sino también más rigurosidad. Eso sí, me suelen divertir de lo lindo.
jueves, 30 de agosto de 2007
miércoles, 29 de agosto de 2007
Exposición fotográfica sobre el rodaje de “Días de cine”, de David Serrano
Aunque durante casi todo el mes de agosto Fnac no ha ofrecido proyecciones de películas, sí que ha inaugurado una exposición relacionada con el cine. Se trata de una muestra de fotografías sobre el rodaje del segundo filme dirigido por David Serrano, Días de cine. Las imágenes fueron tomadas por Claudio de Casas durante la filmación, que tuvo lugar en Madrid entre enero y marzo del año pasado. De Casas ha intervenido como fotógrafo en títulos como Días de fútbol (2003), de David Serrano; El asombroso mundo de Borjamari y Pocholo (2004), de Juan Cavestany y Enrique López Lavigne; El calentito (2005), de Chus Gutiérrez; La luna en botella (2007), de Grojo; y Un buen día lo tiene cualquiera (2007), de Santiago Lorenzo. “Hice las fotos porque me habían contratado para eso pero a la vez hacía otras que no me habían pedido y que al final gustaron más”, comenta Claudio de Casas, pero advierte que no son un reflejo fiel de la obra. “No quería reflejar nada, algunos de los presentes son mis amigos. Sólo buscaba la complicidad de los actores, ciertos gestos”, añade. Se puede ver desde el pasado 13 de agosto y hasta el 30 de septiembre en Fnac-Plaza de España (C/ Coso, 25).
martes, 28 de agosto de 2007
Curso “La Edad Media vista por el cine” en Albarracín
La activa Fundación Santa María de Albarracín celebrará en septiembre su X Curso de Historia y Cultura Medieval. Y en esta ocasión se va a ocupar de un asunto muy atractivo: la Edad Media vista por el cine. El curso, dirigido por el profesor y escritor José Luis Corral, analizará la imagen que la industria cinematográfica ha ofrecido sobre este periodo histórico y lo hará tanto desde el punto de vista estético como desde el ideológico. La cuota de inscripción es de 40 Euros y la fecha límite para apuntarse es hasta el 18 de septiembre. El curso se desarrollará durante los días 20, 21 y 22 del mismo mes. Para más información sobre el programa del curso o sobre la posibilidad de alojamiento en Albarracín, consultar el siguiente documento.
En la foto, el cartel de El señor de la guerra (The War Lord, Franklin J. Schaffner, 1965), una magnífica aproximación al periodo del feudalismo que quizá sea citada en el curso.
En la foto, el cartel de El señor de la guerra (The War Lord, Franklin J. Schaffner, 1965), una magnífica aproximación al periodo del feudalismo que quizá sea citada en el curso.
lunes, 27 de agosto de 2007
Acaban las “Noches de Verano” del Joaquín Roncal
Esta semana concluyen las actividades del ciclo Noches de Verano, que la CAI ha venido desarrollando durante los meses de julio y agosto en el Centro Joaquín Roncal. Y el cine lo hará mañana con la proyección del corto Dulce hogar, de Ignacio Estaregui, y el largo Sophie Scholl. Los últimos días, de Marc Rothemund. Esta interesante película se centra en un personaje real que hizo frente a los nazis a través de la organización de la resistencia “La Rosa Blanca”. Entre otros premios, el film consiguió el Oso de Plata a la mejor actriz (Julia Jentsch) y al mejor director en el Festival de Cine de Berlín, así como el premio del Jurado Ecuménico; en la gala de los Premios del Cine Europeo, obtuvo de nuevo el galardón a la mejor actriz y los del público a la mejor actriz y director. A lo largo del verano, las entradas para los espectáculos propuestos se han agotado en prácticamente todas las sesiones, reiterando por tercer año consecutivo la necesidad en la ciudad de una oferta de estas características. En el caso concreto del cine, los pases han sido además en versión original subtitulada, demostrando así como hay suficiente público para ver las películas de esta manera. Recuerdo que las líneas básicas de actuación consisten en recuperar filmes que hace tiempo no se ven, obras que pasaron desapercibidas en su momento, que sólo se exhibieron en el circuito alternativo o que directamente no han llegado a Zaragoza. La sesión será en el Centro Joaquín Roncal (C/ San Braulio, 5-7) a partir de las 21:00 horas. La entrada cuesta 2 Euros, con reducción del 50% si se adquiere en cajero CAI con tarjeta.
jueves, 23 de agosto de 2007
VI Festival Obuxo. Cine extraño y de terror
La última de las actividades para este mes que nos saca fuera de la capital es el Festival Obuxo. En esta ocasión vamos a la provincia de Huesca, concretamente a Javierrelatre. Allí se celebrará, durante el próximo fin de semana, la sexta edición de este divertido certamen que incluye entre sus propuestas un rally audiovisual, para hacer un videominuto, a lo largo de sus tres días de duración. Para quien no sepa mucho de este festival, recupero una entrevista que le hice a la directora del mismo en 2005 para la revista Actum (fue bonito mientras duró), Victoria Cuenca (hoy el director vuelve a ser Ángel Martínez, uno de sus creadores). Y para quien quiera conocer la programación, nada mejor que visitar su página web.
-Llegáis a vuestra cuarta edición del Obuxo, ¿puedes contarnos cuándo, cómo y por qué nace este festival?
Obuxo nace de un grupo de amigos fantaseando una tarde. A unos el aire les sienta bien y otros crean festivales de cine extraño. La idea surgió una tarde de verano, pescando truchas en Javierrelatre.
-Entonces, la propia localidad de Javierrelatre tuvo mucha importancia en su origen. Estoy muy intrigado por saber qué otros motivos hubo.
Son varios. Por un lado, porque es allí donde el aire sienta mejor. Y porque es allí donde empezamos a crear una asociación que llevase al pueblo cualquier movimiento cultural: cine, pintura, literatura, teatro, música... Además, Ángel Martínez, creador y director del festival en sus tres primeros años, siempre ha sido muy aficionado al cine de terror. Según me contó, al atardecer y volver la vista aquel día de pesca, descubrió que la silueta que ofrecía el pueblo en la colina, rematada por la iglesia y la puerta del cementerio en lo más alto, resultaba cuando menos fantasmagórica. De este modo llegó a la conclusión de realizar un festival de estas características ya que el lugar se prestaba de modo inmejorable. Fundamental fue el apoyo de Primitivo Grasa, concejal de cultura por aquel entonces. Por último hay un componente que podríamos definir como casual y entrañable, y es que la abuela de la mujer de Ángel es de Javierrelatre.
-¿Y la elección del nombre? No es habitual que un festival se denomine como de “Cine Extraño”, siendo más común las coletillas de Fantástico y de Terror.
Creemos que fantástico es una cosa, de terror es otra y extraño es todo. Obuxo es un festival donde los cortos que se ven en concurso van desde lo fantástico, lo surrealista, el delirio, la risa, la animación, el pánico y el terror, a rarezas en todos los idiomas y diamantes en bruto. Eso es Obuxo: festival de cine extraño y de terror.
-¿Cómo se vivió la experiencia con la gente del pueblo?
¿La gente del pueblo? ¡Genial! Viven el Obuxo más que nosotros. El año pasado, para el Rally Audiovisual los participantes tenían que rodar un videominuto el fin de semana que dura el Obuxo, y los vecinos les dejaban rodar en sus fincas y meterse en sus granjas.
-Tres años de festival dan para mucho, ¿qué anécdotas y acontecimientos destacarías?
La acampada en el antiguo cementerio, sin duda alguna. El año pasado, después del pase de madrugada en la carpa, nos subimos a asustar a los campistas... ¡Ni uno se despertó! Pegando gritos y aullidos de terror y nadie se despertó. Me río al recordar la escena.
-¿Puedes adelantarnos algo del programa de esta nueva edición?
Tenemos cine: trece cortos entran a concurso. Tenemos teatro y animación callejera: sustos de profesionales. Pintura y juegos populares: queremos que todas las edades disfruten. Música tenebrosa en la iglesia. El Rally Audiovisual para todo el que quiera apuntarse, así como la acampada que es gratuita. Y traemos a la cantante Patricia Ivonne, hermana del director Robert Rodriguez al que este año le damos el premio Plenilunio. Y el otro homenaje a Nacho Vigalondo por su colaboración con Obuxo desde los comienzos y por llevar el corto español hasta los Oscars. Y ya no cuento más, que otras sorpresas son eso, sorpresas.
-Con todo este festín de actividades no debería hacer falta animar a la gente para que acuda a Javierrelatre, pero por si hay algún indeciso...
Es que yo no puedo animar a la gente a ir a un pueblo en la montaña a que pase el último fin de semana de agosto entre amigos, acampando en un lugar único, disfrutando de buena comida, viendo buen cine, riéndose en la hoguera o temblando con el concierto tenebroso en la iglesia, si no quieren ir. Nada, no se me ocurren argumentos para ir al Obuxo, el festival de cine extraño y de terror más original de España. Es que no voy ni a mencionar que en http://www.obuxo.net/ pueden encontrar toda la información necesaria.
Está claro, todos los amantes de lo “extraño” y, sobre todo, de pasarlo de cine tienen una cita ineludible en Javierrelatre.
-Llegáis a vuestra cuarta edición del Obuxo, ¿puedes contarnos cuándo, cómo y por qué nace este festival?
Obuxo nace de un grupo de amigos fantaseando una tarde. A unos el aire les sienta bien y otros crean festivales de cine extraño. La idea surgió una tarde de verano, pescando truchas en Javierrelatre.
-Entonces, la propia localidad de Javierrelatre tuvo mucha importancia en su origen. Estoy muy intrigado por saber qué otros motivos hubo.
Son varios. Por un lado, porque es allí donde el aire sienta mejor. Y porque es allí donde empezamos a crear una asociación que llevase al pueblo cualquier movimiento cultural: cine, pintura, literatura, teatro, música... Además, Ángel Martínez, creador y director del festival en sus tres primeros años, siempre ha sido muy aficionado al cine de terror. Según me contó, al atardecer y volver la vista aquel día de pesca, descubrió que la silueta que ofrecía el pueblo en la colina, rematada por la iglesia y la puerta del cementerio en lo más alto, resultaba cuando menos fantasmagórica. De este modo llegó a la conclusión de realizar un festival de estas características ya que el lugar se prestaba de modo inmejorable. Fundamental fue el apoyo de Primitivo Grasa, concejal de cultura por aquel entonces. Por último hay un componente que podríamos definir como casual y entrañable, y es que la abuela de la mujer de Ángel es de Javierrelatre.
-¿Y la elección del nombre? No es habitual que un festival se denomine como de “Cine Extraño”, siendo más común las coletillas de Fantástico y de Terror.
Creemos que fantástico es una cosa, de terror es otra y extraño es todo. Obuxo es un festival donde los cortos que se ven en concurso van desde lo fantástico, lo surrealista, el delirio, la risa, la animación, el pánico y el terror, a rarezas en todos los idiomas y diamantes en bruto. Eso es Obuxo: festival de cine extraño y de terror.
-¿Cómo se vivió la experiencia con la gente del pueblo?
¿La gente del pueblo? ¡Genial! Viven el Obuxo más que nosotros. El año pasado, para el Rally Audiovisual los participantes tenían que rodar un videominuto el fin de semana que dura el Obuxo, y los vecinos les dejaban rodar en sus fincas y meterse en sus granjas.
-Tres años de festival dan para mucho, ¿qué anécdotas y acontecimientos destacarías?
La acampada en el antiguo cementerio, sin duda alguna. El año pasado, después del pase de madrugada en la carpa, nos subimos a asustar a los campistas... ¡Ni uno se despertó! Pegando gritos y aullidos de terror y nadie se despertó. Me río al recordar la escena.
-¿Puedes adelantarnos algo del programa de esta nueva edición?
Tenemos cine: trece cortos entran a concurso. Tenemos teatro y animación callejera: sustos de profesionales. Pintura y juegos populares: queremos que todas las edades disfruten. Música tenebrosa en la iglesia. El Rally Audiovisual para todo el que quiera apuntarse, así como la acampada que es gratuita. Y traemos a la cantante Patricia Ivonne, hermana del director Robert Rodriguez al que este año le damos el premio Plenilunio. Y el otro homenaje a Nacho Vigalondo por su colaboración con Obuxo desde los comienzos y por llevar el corto español hasta los Oscars. Y ya no cuento más, que otras sorpresas son eso, sorpresas.
-Con todo este festín de actividades no debería hacer falta animar a la gente para que acuda a Javierrelatre, pero por si hay algún indeciso...
Es que yo no puedo animar a la gente a ir a un pueblo en la montaña a que pase el último fin de semana de agosto entre amigos, acampando en un lugar único, disfrutando de buena comida, viendo buen cine, riéndose en la hoguera o temblando con el concierto tenebroso en la iglesia, si no quieren ir. Nada, no se me ocurren argumentos para ir al Obuxo, el festival de cine extraño y de terror más original de España. Es que no voy ni a mencionar que en http://www.obuxo.net/ pueden encontrar toda la información necesaria.
Está claro, todos los amantes de lo “extraño” y, sobre todo, de pasarlo de cine tienen una cita ineludible en Javierrelatre.
miércoles, 22 de agosto de 2007
Cine en Rasmia
Llevaba varias semanas queriendo reseñar este ciclo de cine pero por unas causas u otras me iba olvidando. Durante todos los jueves del mes de agosto, este local lleva ofreciendo una serie de películas que oscilan entre lo fantástico y la comedia. Hasta ahora se han visto Acción mutante (Alex de la Iglesia, 1993), El día de la bestia (Alex de la Iglesia, 1995) y Justino, un asesino de la tercera edad (Santiago Aguilar y Luis Guridi, 1994), títulos ya emblemáticos del cine español contemporáneo. Todavía quedan dos proyecciones para quienes quieran conocer este lugar del circuito alternativo. Mañana mismo le toca el turno a Braindead. Tu madre se ha comido a mi perro (Braindead, 1992), un film del Peter Jackson anterior a la saga de los anillos. El ciclo concluirá la semana que viene con un clásico de John Waters protagonizado por la inefable Divine, Polyester (1981). El Centro Social Okupado Rasmia se encuentra en la calle Lugo 67, en el barrio de Torrero. Las proyecciones comienzan a las 19:00 horas con entrada libre.
domingo, 19 de agosto de 2007
30 años sin Groucho Marx
Hoy hace 30 años que murió Julius Henry Marx, es decir, Groucho (1890-1977). Su figura sigue siendo recordada en los medios de comunicación (casi: el Heraldo de Aragón dedicó una página entera a Elvis Presley frente a nada para Groucho), pero no suscita el mismo delirio entre algunas personas que el roquero de Memphis (1935-1977), fallecido tres días antes. La gente peregrina a Graceland y llora ante la tumba de “El Rey”. Manifestaciones respetables aunque un tanto ridículas: Presley acaba convertido en una especie de santo debido a la necesidad que la gente tiene de adorar lo que sea o a quien sea. Me gusta su música pero, sin duda alguna, prefiero las películas de los Hermanos Marx a las intervenciones cinematográficas de Elvis. Con permiso de Una noche en la ópera (A Night at the Opera, Sam Wood, 1935), el título que siempre se cita como el mejor, mi favorita es Sopa de ganso (Duck Soup, Leo McCarey, 1933). Es la obra donde los Marx están más desatados, sin interrupción de forzados numeros musicales, para mayor gloria de las habilidades al piano de Chico (1887-1961) y al arpa de Harpo (1888-1964), y sin subtrama romántica. No dejan títere con cabeza y después de tanto tiempo sigue resultando fresca y contemporánea. La diferencia está en que mientras Sopa de ganso pertenece a la etapa en que trabajaban para la Paramount, Una noche en la ópera se sitúa ya en la época de la Metro Goldwyn Mayer donde digamos que los domesticaron un poquito. Sin menospreciar sus títulos para MGM, que nos han dejado gloriosos momentos de humor, siempre me han gustado más en sus títulos para Paramount, donde están más destructivos que nunca con el orden establecido.
Aprovecho estas líneas para dar a conocer una web sobre los Hermanos Marx hecha en Zaragoza por el incombustible Antonio Tausiet. Un repaso completo a su filmografía, además de un interesante apartado específico para la presencia de las mujeres en su cine.
No quiero cerrar este post sin contribuir a la conmemoración con algunas perlas marxianas.
Algunos nombres de los personajes de Groucho:
-Capitán Jeffrey T. Spaulding (en El conflicto de los Marx, Animal Crackers, Victor Heerman, 1930)
-Profesor Quincy Adams Wagstaff (en Plumas de caballo, Horse Feathers, Norman Z. McLeod, 1932)
-Rufus T. Firefly (en Sopa de ganso, Duck Soup, Leo McCarey, 1933)
-Otis B. Driftwood (en Una noche en la ópera, A Night at the Opera, Sam Wood, 1935)
-Doctor Hugo Z. Hackenbush (en Un día en las carreras, A Day at the Races, Sam Wood, 1937)
-J. Cheever Loophole (en Una tarde en el circo, At the Circus, Edward Buzzell, 1939)
-S. Quentin Quale (en Los hermanos Marx en el Oeste, Go West, Edward Buzzell, 1940)
-Wolf J. Flywheel (en Tienda de locos, The Big Store, Charles Reisner, 1941)
Diálogos y frases de películas:
-El futuro de Freedonia está en sus manos. Prometa que seguirá los pasos de mi marido.
-¿Qué le parece? Llevo cinco minutos en el puesto y ya me está haciendo proposiciones. Eso no me importa. ¿Dónde está su marido?
-¡Vamos! Está muerto
-Apuesto a que lo está utilizando como excusa.
-Estuve a su lado hasta el final.
-No me extraña que la palmase.
-Lo sostuve en mis brazos y lo besé.
-¡Ah!, ya veo. Entonces fue asesinado.
(Groucho -Rufus T. Firefly- a Margaret Dumont -Mrs. Gloria Teasdale- en Sopa de ganso)
Aquí están los planes de guerra. Valen tanto como tu vida. Cuídalos como una gata cuidaría a sus cachorros. ¿Has tenido alguna vez cachorros? No, claro, desde luego que no. Has estado siempre tan ocupada jugando al bridge… ¿No comprendes aún lo que trato de decirte? Te amo. Tómame y yo tomaré unas vacaciones. Las necesitaré si vamos a casarnos. ¡Casados! Me parece verte ya en la cocina, agachada, limpiando el horno… Lo que no consigo ver es el horno. Vamos, vamos, di la palabra mágica y no volverás a verme en toda tu vida.
(Groucho a Margaret Dumont en Sopa de ganso)
Sus ojos, su garganta, sus labios, todo en usted me recuerda a usted. Excepto usted misma. ¿Cómo se lo explica usted?
(Groucho -Otis B. Driftwood- a Margaret Dumont -Mrs. Claypool- en Una noche en la ópera)
Por último, una curiosidad. Lo que no suele decirse es que Gummo (1892-1977) murió el mismo año que Groucho. Gummo, cuyo verdadero nombre era Milton, sólo trabajó en el periodo teatral pero no participó en ninguno de los filmes de los Marx. El cuarto hermano por nacimiento, siempre fue conocido como el quinto al contabilizarse a la troupé por sus películas.
¡Salve!, y que ustedes lo pasen bien.
Aprovecho estas líneas para dar a conocer una web sobre los Hermanos Marx hecha en Zaragoza por el incombustible Antonio Tausiet. Un repaso completo a su filmografía, además de un interesante apartado específico para la presencia de las mujeres en su cine.
No quiero cerrar este post sin contribuir a la conmemoración con algunas perlas marxianas.
Algunos nombres de los personajes de Groucho:
-Capitán Jeffrey T. Spaulding (en El conflicto de los Marx, Animal Crackers, Victor Heerman, 1930)
-Profesor Quincy Adams Wagstaff (en Plumas de caballo, Horse Feathers, Norman Z. McLeod, 1932)
-Rufus T. Firefly (en Sopa de ganso, Duck Soup, Leo McCarey, 1933)
-Otis B. Driftwood (en Una noche en la ópera, A Night at the Opera, Sam Wood, 1935)
-Doctor Hugo Z. Hackenbush (en Un día en las carreras, A Day at the Races, Sam Wood, 1937)
-J. Cheever Loophole (en Una tarde en el circo, At the Circus, Edward Buzzell, 1939)
-S. Quentin Quale (en Los hermanos Marx en el Oeste, Go West, Edward Buzzell, 1940)
-Wolf J. Flywheel (en Tienda de locos, The Big Store, Charles Reisner, 1941)
Diálogos y frases de películas:
-El futuro de Freedonia está en sus manos. Prometa que seguirá los pasos de mi marido.
-¿Qué le parece? Llevo cinco minutos en el puesto y ya me está haciendo proposiciones. Eso no me importa. ¿Dónde está su marido?
-¡Vamos! Está muerto
-Apuesto a que lo está utilizando como excusa.
-Estuve a su lado hasta el final.
-No me extraña que la palmase.
-Lo sostuve en mis brazos y lo besé.
-¡Ah!, ya veo. Entonces fue asesinado.
(Groucho -Rufus T. Firefly- a Margaret Dumont -Mrs. Gloria Teasdale- en Sopa de ganso)
Aquí están los planes de guerra. Valen tanto como tu vida. Cuídalos como una gata cuidaría a sus cachorros. ¿Has tenido alguna vez cachorros? No, claro, desde luego que no. Has estado siempre tan ocupada jugando al bridge… ¿No comprendes aún lo que trato de decirte? Te amo. Tómame y yo tomaré unas vacaciones. Las necesitaré si vamos a casarnos. ¡Casados! Me parece verte ya en la cocina, agachada, limpiando el horno… Lo que no consigo ver es el horno. Vamos, vamos, di la palabra mágica y no volverás a verme en toda tu vida.
(Groucho a Margaret Dumont en Sopa de ganso)
Sus ojos, su garganta, sus labios, todo en usted me recuerda a usted. Excepto usted misma. ¿Cómo se lo explica usted?
(Groucho -Otis B. Driftwood- a Margaret Dumont -Mrs. Claypool- en Una noche en la ópera)
Por último, una curiosidad. Lo que no suele decirse es que Gummo (1892-1977) murió el mismo año que Groucho. Gummo, cuyo verdadero nombre era Milton, sólo trabajó en el periodo teatral pero no participó en ninguno de los filmes de los Marx. El cuarto hermano por nacimiento, siempre fue conocido como el quinto al contabilizarse a la troupé por sus películas.
¡Salve!, y que ustedes lo pasen bien.
jueves, 16 de agosto de 2007
Festival “22xDon Luis” en Calanda
Un día después de comenzar el Festival de Tarazona, lo hará el de Calanda, 22xDon Luis, en la que es su tercera edición. Y así nos trasladamos de la provincia de Zaragoza a la de Teruel. Se trata de un festival en el que las películas se seleccionan mediante una particularidad: homenajear a Buñuel con filmes que los responsables creen que le hubiera gustado ver al director. No en vano, se celebra en el Centro Buñuel de Calanda (CBC). Como valores añadidos se cuenta con la presencia de los realizadores de las obras o de algún miembro del equipo, se lleva a cabo al aire libre (salvo causas de fuerza mayor) y se establece un coloquio con el público cuando termina la proyección. Un total de 19 títulos desfilarán hasta el día 25, además de otras actividades paralelas. La entrada es gratuita a todas las sesiones hasta completar el aforo. Para conocer con más detalle la programación, visitar la web del CBC.
miércoles, 15 de agosto de 2007
4 Festival de Cine de Comedia de Tarazona y el Moncayo "Paco Martínez Soria"
La segunda quincena de este mes viene cargada de actividades pero, eso sí, fuera de la capital. Así que tenemos una buena ocasión para salir de la ciudad y compaginar el turismo por bonitos parajes con el cine y sin viajar muy lejos. El primero en dar el pistoletazo de salida será el 4 Festival de Cine de Comedia de Tarazona y el Moncayo “Paco Martínez Soria”. Lo hará el próximo viernes 17, durando hasta el siguiente viernes, día 24. Ocho días dedicados a la comedia en la que se proyectarán diversos largos y cortometrajes españoles de reciente factura, además de entregar premios y celebrar homenajes. Para conocer la programación visitar la web del Festival.
sábado, 11 de agosto de 2007
Bases del II Concurso Nacional de Cine de Animación "Animainzón"
El pasado 1 de Mayo se abrió el plazo de inscripción para el II Certamen de Cine de Animación “Animainzón” que, como en la anterior edición, convoca el Ayuntamiento de la localidad de Ainzón (Zaragoza), con la coordinación de Maremagnum. Está dirigido a creativos residentes en territorio español, sin limitación de edad. La duración de las obras, que podrán estar realizadas en 2D o 3D con cualquier herramienta informática, no podrá superar los 5 minutos, títulos de crédito incluidos. No se admitirán cortos que hubieran entrado a concurso en la Primera Edición de este Certamen. El plazo de recepción de trabajos finalizará el día 11 de septiembre de 2007, no aceptándose trabajos cuya fecha de envío sea posterior a este día. Las bases y el formulario de inscripción están disponibles en la web de Maremagnum. También se puede solicitar información por e-mail a animainzon@cinemaremagnum.com o en los teléfonos 976 589 545 (Maremagnum) y 976 868 069 (Ayto. de Ainzón).
En la foto, el jurado del año pasado, compuesto por Marigel Adell, presidenta de la Asociación Cine Club de Ainzón, el realizador y animador oscense Luis Zamora y Pablo Llorens, experto en animación en plastilina, quien además actuó como presidente del mismo.
En la foto, el jurado del año pasado, compuesto por Marigel Adell, presidenta de la Asociación Cine Club de Ainzón, el realizador y animador oscense Luis Zamora y Pablo Llorens, experto en animación en plastilina, quien además actuó como presidente del mismo.
viernes, 10 de agosto de 2007
Cinecittà se quema
Lo sé, Cinecittà ni es un cine o festival que desaparece y ni siquiera está en Zaragoza (¡que más quisiéramos!), pero esta mañana me he despertado con la noticia y esto ya parece una confabulación de los poderes oscuros. Pocos días después de fallecer Michel Serrault, Ingmar Bergman y Michelangelo Antonioni, ahora se quema Cinecittà. Esto ya es demasiado. Un chiste de pésimo gusto. En fin, supongo que se irán enterando a lo largo del día pero de momento les doy a conocer el suceso y les dejo varios enlaces al acontecimiento. Otra vez de luto.
El Mundo: Un incendio devora parte de Cinecittà
El País: Arden los míticos estudios de Cinecittà en Roma
Heraldo de Aragón: Un incendio destruye parte de los míticos estudios de cine Cinecittà de Roma
Actualización: Afortunadamente parece que el incendio tan apenas ha afectado a los estudios, causando daños mínimos y no llegando a las zonas más importantes.
El Mundo: Un incendio devora parte de Cinecittà
El País: Arden los míticos estudios de Cinecittà en Roma
Heraldo de Aragón: Un incendio destruye parte de los míticos estudios de cine Cinecittà de Roma
Actualización: Afortunadamente parece que el incendio tan apenas ha afectado a los estudios, causando daños mínimos y no llegando a las zonas más importantes.
lunes, 6 de agosto de 2007
Incongruencias
¡Nuestra ciudad es fantástica! Sí, como lo oyen. La quinta ciudad del país, con un crecimiento imparable y ese bombazo de la Expo que nos va a catapultar a una situación de privilegio nunca antes conocida. Estas cosas no las digo yo. Suelen decirlas los gestores de la urbe, esos que cuando hay elecciones son aclamados por unos cuantos como si fueran estrellas de cine en vez de trabajadores. Pero yo, ante todo esto, no puedo más que reírme (por no llorar). Hace un mes cerraron los Buñuel (perdonen que insista), agravando un problema que llevamos años padeciendo: muchas películas interesantes, procedentes de casi todo el mundo excepto de los Estados Unidos, no se estrenan. ¿De qué se puede presumir viviendo esta situación? Estamos cojos en un aspecto fundamental de la cultura. Porque, señores, el cine es cultura/arte además de ocio e industria. Afortunadamente, existen otros medios para ver muchas de estas películas pero qué quieren que les diga, me gusta ir a las salas de cine. Y eso pese a que muchas veces te espantan las malas proyecciones o la mala educación de algunos espectadores. Pero esto son otras cuestiones. Lo terrible es que muchos filmes se estrenen algunas semanas después, en el mejor de los casos. Así ha sucedido con Fast Food Nation (Richard Linklater, 2006). Estrenada en España el 13 de julio, aquí lo hizo el 27 (doblada, por supuesto). Como digo, este es un mal menor. El siguente escalafón es aquellas películas que si no recupera la Filmoteca no se verán en una pantalla de cine. Un ejemplo reciente es Inland Empire (David Lynch, 2006). Se estrenó el 23 de febrero pero aquí no la pudimos ver hasta que la programó la Filmo a mediados de junio. Por último, nos encontramos la mayor de las incongruencias, incluso cómica, y que ha motivado la escritura de este post. La última película de Bahman Ghobadi, Media Luna (Niwemang, 2006), debería haberse estrenado el pasado 27 de julio. Y digo debería porque, como habrán deducido, en Zaragoza no lo ha hecho. Podrá gustar más o menos, pero ha ganado dos veces la Concha de Oro en San Sebastián y sus obras no suelen dejar indiferente. Su anterior filme, Las tortugas también vuelan (Lakposhtha hâm parvaz mikonand, 2004), se estrenó con varias semanas de retraso en los Renoir. Esperemos que ahora suceda lo mismo o la recupere la Filmoteca en unos meses. Mientras tanto, hoy me encuentro que El Periódico de Aragón publica una entrevista con Ghobadi. Cuando algún despistado vaya a mirar la cartelera para saber dónde se pone, no la encontrará por ningún lado. Tendrá que recurrir a medios alternativos: irse a Madrid, internet, esperar… En fin, no descubro nada nuevo pero es que vivimos rodeados de incongruencias y a mi me da la risa floja.
viernes, 3 de agosto de 2007
El cine en “Delicias a la fresca” 2007
Si el mes pasado hubo proyecciones al aire libre en la plaza de San Pablo, en agosto tendrán lugar en el barrio de las Delicias. Aunque alguna de las películas deja mucho que desear (que cada uno saque sus propias conclusiones), seguro que las sesiones tienen un gran éxito. Serán dentro del programa Delicias a la fresca, todos los viernes de agosto, a excepción del último, en el anfiteatro del Parque Delicias a partir de las 22:00 horas.
Programa
03/08 El Código Da Vinci (The Da Vinci Code) de Ron Howard. 149 min. 2006
10/08 Míos, tuyos y nuestros (Yours, Mine and Ours) de Raja Gosnell. 90 min. 2005
17/08 El caso Slevin (Lucky Number Slevin) de Paul McGuigan. 109 min. 2006
24/08 Zathura: Una aventura espacial (Zathura: A Space Adventure) de Jon Favreau. 113 min. 2005
Programa
03/08 El Código Da Vinci (The Da Vinci Code) de Ron Howard. 149 min. 2006
10/08 Míos, tuyos y nuestros (Yours, Mine and Ours) de Raja Gosnell. 90 min. 2005
17/08 El caso Slevin (Lucky Number Slevin) de Paul McGuigan. 109 min. 2006
24/08 Zathura: Una aventura espacial (Zathura: A Space Adventure) de Jon Favreau. 113 min. 2005
miércoles, 1 de agosto de 2007
Raoul Walsh en la Filmoteca
Tras el parón de julio, regresa la Filmoteca para paliar los deseos de cine de los aficionados. En agosto tenemos ciclos de cine mexicano contemporáneo, una nueva edición de Zaragoza Global, que en esta ocasión se centra en África, y una retrospectiva dedicada a Raoul Walsh (1887-1980) que se extenderá hasta octubre. Este último deberían aprovecharlo los más jóvenes ya que la vieja guardia habrá visto la mayoría de sus películas. Obras como El ladrón de Bagdad (The Thief of Bagdad, 1924), Los violentos años 20 (The Roaring Twenties, 1939) o El último refugio (High Sierra, 1941) son imprescindibles y siempre es un placer poder verlas proyectadas.
Todas las sesiones en la Filmoteca, en el Palacio de los Morlanes (Plaza San Carlos, 4). La entrada cuesta 2 Euros y una vez comenzada la película no se permite el acceso a la sala. Para horarios y películas consultar el programa.
Todas las sesiones en la Filmoteca, en el Palacio de los Morlanes (Plaza San Carlos, 4). La entrada cuesta 2 Euros y una vez comenzada la película no se permite el acceso a la sala. Para horarios y películas consultar el programa.
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